音樂(lè)劇與舞蹈

總序
前言
上編 西方音樂(lè)劇舞蹈史話(huà)
第一章 西方音樂(lè)劇本體認(rèn)知
第一節(jié) 音樂(lè)劇“說(shuō)文解字
一、音樂(lè)劇的部分概念和定義
二、有關(guān)“音樂(lè)劇”的種種誤讀
第二節(jié) 對(duì)于音樂(lè)劇本質(zhì)問(wèn)題的提問(wèn)方式和不同回答
一、音樂(lè)劇與戲曲
二、音樂(lè)劇、輕歌劇與歌劇
第三節(jié) 當(dāng)代西方音樂(lè)劇的類(lèi)型
第二章 西方音樂(lè)劇的歷史衍變
第一節(jié) 百老匯商業(yè)劇場(chǎng)發(fā)端時(shí)期（萌芽）——“有聲有色
第二節(jié) 百老匯音樂(lè)劇奠基時(shí)期（成型）——“腳踏實(shí)地
第三節(jié) 百老匯音樂(lè)劇黃金時(shí)代（成熟）——“締造經(jīng)典
第四節(jié) 百老匯音樂(lè)劇革新時(shí)期（轉(zhuǎn)型）——“沸沸揚(yáng)揚(yáng)
第五節(jié) 歐洲巨型音樂(lè)劇時(shí)期（轉(zhuǎn)折）——“風(fēng)風(fēng)火火
第六節(jié) 西方音樂(lè)劇多元化時(shí)期（共生）——“多元共生
第七節(jié) 未來(lái)音樂(lè)劇的走向
第三章 西方音樂(lè)劇之舞蹈發(fā)展
第一節(jié) 早期音樂(lè)劇的舞蹈——純娛樂(lè)插舞時(shí)代
一、舞蹈噱頭
二、舞蹈成為娛樂(lè)的年代——“拉格時(shí)代
三、舞蹈和音樂(lè)劇的結(jié)緣——娛樂(lè)至上
第二節(jié) 音樂(lè)劇舞蹈的美國(guó)本土化——爵士時(shí)代
一、爵士舞風(fēng)的形成
二、精神荒原的戰(zhàn)后文明
第三節(jié) 音樂(lè)劇舞蹈的奠基
一、聚焦早期音樂(lè)劇中的現(xiàn)代舞先驅(qū)們
二、“土豆”巴蘭欽的音樂(lè)劇之旅
三、編舞家在百老匯爭(zhēng)得一席之地
第四節(jié) 音樂(lè)劇舞蹈的“黃金時(shí)代
一、美國(guó)音樂(lè)劇史上的里程碑《俄克拉荷馬》及其“夢(mèng)幻芭蕾
二、新“羅密歐與朱麗葉”《西區(qū)故事》及其“爵士芭蕾
三、美國(guó)音樂(lè)劇舞臺(tái)舞蹈風(fēng)格的多樣
第五節(jié) 音樂(lè)劇舞蹈的成熟
一、雙重身份的編導(dǎo)使舞蹈充分發(fā)揮特征優(yōu)勢(shì)
二、音樂(lè)劇舞蹈的實(shí)驗(yàn)精神
第六節(jié) 西方音樂(lè)劇舞蹈多元化走向
一、90年代后百老匯舞蹈家舞蹈傾向
二、歐洲音樂(lè)劇的舞蹈探求
下編 西方音樂(lè)劇舞蹈論綱
第四章 西方音樂(lè)劇之舞蹈定位：戲劇行動(dòng)
第一節(jié) 音樂(lè)劇中的肢體語(yǔ)言和戲劇行動(dòng)
第二節(jié) 音樂(lè)劇中的歌舞
第三節(jié) 音樂(lè)劇中的完整舞段
第五章 西方音樂(lè)劇之舞蹈特點(diǎn)
第一節(jié) 戲劇性：音樂(lè)劇中舞蹈的重要定位
第二節(jié) 全面性：音樂(lè)劇中舞蹈的多元風(fēng)格
第三節(jié) 流行性：音樂(lè)劇中重要的舞蹈素材
第四節(jié) 娛樂(lè)化和大眾化——解讀觀(guān)眾的心理
一、舞蹈和音樂(lè)劇的結(jié)緣——娛樂(lè)至上
二、從“純娛樂(lè)舞蹈”到“嚴(yán)肅舞蹈通俗化
三、音樂(lè)劇中對(duì)女性美的關(guān)照
第六章 西方音樂(lè)劇之舞蹈作用
第一節(jié) 娛人自?shī)剩骸拔桕P(guān)主色
一、“雜?！眲”窘Y(jié)構(gòu)中的歌舞
二、音樂(lè)劇“舞關(guān)主色”功能不會(huì)消退
第二節(jié) 表情達(dá)意：“舞關(guān)主線(xiàn)
一、帶動(dòng)百老匯轉(zhuǎn)型的音樂(lè)劇《演藝船》之歌舞作用分析
二、經(jīng)典音樂(lè)劇的歌舞情節(jié)化范本
第三節(jié) 傳遞概念：“舞關(guān)主題
一、“導(dǎo)演兼編舞”黃金時(shí)代
二、舞蹈與“概念
第七章 西方音樂(lè)劇之“編舞型”導(dǎo)演與創(chuàng)作手法
第一節(jié) 音樂(lè)劇“前導(dǎo)演時(shí)代”：“舞，不舞”?
一、兼職導(dǎo)演為主的時(shí)期
二、“導(dǎo)演中心地位”初建立
第二節(jié) 音樂(lè)劇的“導(dǎo)演時(shí)代”與“編舞型導(dǎo)演
一、經(jīng)典懷舊風(fēng)——高爾·錢(qián)平恩和湯米．吐溫
二、吉羅姆·羅賓斯——打造舞蹈獨(dú)特的敘事功能
三、邁克爾·本尼特——解讀后臺(tái)真實(shí)人生
四、鮑伯·福斯——“黑色的”視覺(jué)和心靈
第三節(jié) 音樂(lè)劇的舞蹈結(jié)構(gòu)與導(dǎo)演思維
一、音樂(lè)劇結(jié)構(gòu)論
二、音樂(lè)劇的舞蹈結(jié)構(gòu)
第八章 西方音樂(lè)劇之舞蹈表演特性
第一節(jié) 音樂(lè)劇舞臺(tái)表演的構(gòu)成：動(dòng)作與聲音的整合
一、肢體語(yǔ)言和非肢體語(yǔ)言的互動(dòng)
二、音樂(lè)劇聲樂(lè)舞臺(tái)表演的動(dòng)作性
第二節(jié) 音樂(lè)劇中舞蹈表演的角色化特征
一、舞蹈表演“角色化”特征的類(lèi)型
二、舞蹈表演“角色化”肢體語(yǔ)言劃分
三、舞蹈表演“角色化”心理語(yǔ)言層次劃分
第三節(jié) 音樂(lè)劇舞蹈表演的風(fēng)格
第四節(jié) 音樂(lè)劇演員的“三項(xiàng)技能
第九章 西方音樂(lè)劇之舞蹈表演的教學(xué)
第一節(jié) 音樂(lè)劇舞蹈表演教學(xué)的理念
第二節(jié) 音樂(lè)劇舞蹈表演綜合能力開(kāi)發(fā)
第三節(jié) 音樂(lè)劇舞蹈表演基礎(chǔ)進(jìn)階訓(xùn)練課程設(shè)置
結(jié)語(yǔ) 中國(guó)音樂(lè)劇需要“合力”——談舞蹈人與音樂(lè)劇
附錄
一、本書(shū)涉及音樂(lè)劇相關(guān)概念（與音樂(lè)劇發(fā)展密切相關(guān)的其他舞臺(tái)形式介紹）
二、劇場(chǎng)常用詞匯
三、音樂(lè)劇譯名對(duì)照
四、百老匯音樂(lè)劇年代表
參考文獻(xiàn)