婦女的愛情與生活：聲樂套曲

　　羅伯特.舒曼（RobertSchumann，1810—1856），誕生于德國東部萊比錫附近的小城茨維考（Zwickau）。父親奧古斯特.舒曼（AugustSchumann）是一位精明能干的書商，具有極深的文學素養(yǎng)，對舒曼后來的文學造詣影響很大。母親約漢娜·舒曼（JohannaSchumann）是一位富于浪漫氣質(zhì)的婦人，舒曼從母親身上所承襲的熱誠而敏感的個性，可說是他成年以后精神發(fā)展的基因。1817年，舒曼初隨昆施（GottfriedKuntzsch）學習鋼琴，此時便已嶄露出即席創(chuàng)作的天才。1819年，他欣賞了莫薛勒斯（Moschles）的演奏之后，得到父親的支持，立志成為鋼琴家，從此努力不懈。1826年，父親驟然辭世。1828年3月，舒曼在母親的要求下，前往萊比錫改學法律，但這個決定使舒曼感到非常痛苦。1829年5月，舒曼前往海德堡追隨法學教授蒂寶（Thibaut）。由于蒂寶是一位熱心的業(yè)余音樂家，當他洞悉舒曼在音樂上的天才之后，立即鼓勵他繼續(xù)朝音樂方面發(fā)展。一年之后，舒曼決定放棄法律，獻身于音樂。在鋼琴教師魏克（FriedrichWieck，1785—1873）的說服與保證之下，舒曼的母親終于同意了兒子的志向。于是舒曼回到萊比錫追隨魏克學習鋼琴及作曲，進步十分神速。這年舒曼完成了鋼琴套曲《蝴蝶》的前半部，標志著他奇特、浪漫但又短暫的作曲生涯的開始。舒曼在音樂創(chuàng)作上，是浪漫派的巨擘。浪漫主義的思想運動，從各方面看，都是一種革命性的突破。它徹底改變了十九世紀人類對生命的態(tài)度。在當時，無論是藝術(shù)、文學乃至于哲學都紛紛擺脫形式主義，而以探究個人內(nèi)在奧秘、表達個人深處感情為目的。舒曼自小熱愛浪漫主義文學，因而充分感受到了浪漫主義的時代脈動。楊·保爾的小說《巨人》是對舒曼影響最深的文學作品。在其中，楊·保爾藉著“瓦特”和“伍特”一對雙胞兄弟的不同個性，塑造了“現(xiàn)實”與“幻想”的兩種不同人性理念，這種理念深刻地影響了舒曼的人格發(fā)展。從1831年開始，舒曼經(jīng)常以“佛洛雷斯坦”和“尤塞比烏斯”為筆名。這兩個筆名，其實也是舒曼內(nèi)心世界的代言人。他們在音樂與文字作品中，展示了兩種不同的思想與個性。“佛洛雷斯坦”所表現(xiàn)的是大膽沖動、直言善變的現(xiàn)實家，而“尤塞比烏斯”則是寂寞內(nèi)省、敏感妄想的幻想家。這種內(nèi)在強烈的對比性格，使得舒曼的音樂時常奔騰在錯綜復雜、環(huán)環(huán)相扣的沖突中，深刻地呈現(xiàn)了人性中的熱情與痛苦。無疑地，舒曼的浪漫樂風，與他的時代，與他自己的性格，是完全一致而忠實的。他的音樂創(chuàng)作之所以如此豐富而感人，也是由此而來。舒曼的主要鋼琴作品多完成于1838年之前，也就是熱情洋溢的青年時期。這個時期的舒曼習慣于在鋼琴上傾訴自己的情感。一首首鋼琴小品，其實就是他自己的一篇篇生活日記。作品中所涌現(xiàn)的旋律，也大都是可歌性的語法。在詩學的影響下，其作品的旋律，也往往離不開方正的二小節(jié)、四小節(jié)、八小節(jié)的樂句組成。這使得他的旋律顯示出極為熱情內(nèi)斂而不虛華的線條。它在鋼琴的中間音域以平和的音程進行，所表達的無限性內(nèi)涵，必須像“朗誦詩”一般地反復尋味，才能得到深切的共鳴。舒曼鋼琴作品在曲式上所表現(xiàn)的獨特性，最主要乃源自其“音樂詩化”之理想。他曾說過：“音樂是詩的最大潛能”。舒曼認為，做為藝術(shù)家，應是一個“詩人”，并且努力達到“詩的悟性”。這種銘刻于心的理念，使他的音樂如同富于幻想的詩，自由地從凝固的形式中解放出來，用以表達自己的理想世界。《婦女的愛情與生活》作于1840年，這正是他與克拉拉成婚的那一年。此時的作曲家一定是感情充沛、創(chuàng)作力旺盛，僅在這一年中，就創(chuàng)作了《聲成套曲》、套曲《桃金娘》、《藝術(shù)歌曲與歌曲》第一集、《詩歌》6首、《愛情青春詩歌》12首等百余首歌曲，堪稱他創(chuàng)作生涯中的歌曲年。《婦女的愛情與生活》采用沙米索的八首詩為歌詞，細膩地描寫一位女性從初識意中人到熱戀、結(jié)離，體育、死別的感情歷程。詞作者阿德爾伯特·馮·沙米索原是法國人。1970年法國大革命時期隨家人避居柏林，從此改用德語寫作。最著名的作品是《彼得·施萊米爾的奇妙故事》，同時又是知名的生物學家和語言學家，研究貝類動物和澳大利亞方言。后人對他的評價是析林浪漫派文學最有才華的詩人、德國政治詩歌的前驅(qū)。

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